Categories
Art & Culture Books

Creative Workplace Means Creative Business

Book

Creative Workplace Means Creative Business

(EN/TH)

Type: Book / E-Book

Publisher: Corporation 4d

Book Design: Corporation 4d

Sizes: 247.5 X 347.5 mm

Pages: 40

Publication: 2017

In 2012, the KASIKORN Business-Technology Group (KBTG) at Kasikorn Bank PCL aimed to develop FinTech, a new financial technology. The group chose an old building in Muang Thong Thani, Nonthaburi province, as its creative space of approx 66,000 SQ M, with an interior design solution executed by a team of architects from pbm. The brief was to create a workspace that could accommodate approximately 800 employees per floor, with spatial flexibility to support future rearrangements of the program. 

The design team worked with the original structure of the old building under a limited budget, transforming it into a “city” with various functionalities. The project was designed to respond to users’ behaviors, with walkways and staircases to facilitate spatial flow between floors. The design team also considered the environment during the early stages of the project, taking into account architectural elements such as decorative objects, furniture, energy-saving capabilities, lighting design, and standardized workspaces. Despite the limited budget, the project was awarded a LEED Platinum for New Construction and Major Renovation recognition, demonstrating pbm’s creative design solutions and contributions to KBTG’s excellent design standard. 

This special publication features the design by pbm, from concept to process and interior details, with interviews with the design team and KBTG executives.

ในปี พ.ศ. 2555 กลุ่มธุรกิจเทคโนโลยีสารสนเทศ ธนาคารกสิกรไทย (KASIKORN Business-Technology Group: KBTG) ได้พัฒนาเทคโนโลยีทางการเงินรูปแบบใหม่ หรือ FinTech โดยได้เลือกอาคารเก่าในเมืองทองธานี จังหวัดนนทบุรี เป็นพื้นที่สร้างสรรค์สำหรับการทำงาน ขนาดประมาณ 66,000 ตารางเมตร การออกแบบภายในดำเนินการโดยทีมสถาปนิกจาก pbm โดยมีโจทย์สำคัญคือการออกแบบพื้นที่ทำงานที่สามารถรองรับพนักงานประมาณ 800 คนต่อชั้น พร้อมความยืดหยุ่นในการใช้งาน เพื่อรองรับการปรับเปลี่ยนผังการใช้งานในอนาคต

ทีมออกแบบได้ทำงานกับโครงสร้างเดิมของอาคารเก่าภายใต้ข้อจำกัดด้านงบประมาณ และได้เปลี่ยนพื้นที่ดังกล่าวให้กลายเป็น “เมือง” ที่ประกอบด้วยฟังก์ชันการใช้งานที่หลากหลาย การออกแบบมุ่งเน้นการตอบสนองต่อพฤติกรรมของผู้ใช้งาน โดยจัดให้มีทางเดินและบันไดที่เชื่อมโยงการใช้งานระหว่างแต่ละชั้นอย่างต่อเนื่อง อีกทั้งยังให้ความสำคัญกับสิ่งแวดล้อมตั้งแต่ขั้นตอนเริ่มต้นของโครงการ โดยคำนึงถึงองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม อาทิ วัสดุ เฟอร์นิเจอร์ ระบบประหยัดพลังงาน การออกแบบแสงสว่าง และมาตรฐานของพื้นที่ทำงาน แม้จะมีข้อจำกัดด้านงบประมาณ โครงการนี้ยังได้รับการรับรองมาตรฐาน LEED ระดับ Platinum ในประเภท New Construction and Major Renovation ซึ่งสะท้อนถึงความคิดสร้างสรรค์ของทีม pbm และการยกระดับมาตรฐานการทำงานของ KBTG ได้อย่างโดดเด่น

หนังสือฉบับพิเศษนี้นำเสนอผลงานการออกแบบของ pbm ตั้งแต่แนวคิด กระบวนการทำงาน ไปจนถึงรายละเอียดภายใน พร้อมบทสัมภาษณ์ทีมออกแบบและผู้บริหารของ KBTG

Categories
Magazines

ASA Platform Selected Materials 2025

ASA Platform Selected Materials 2025

(TH / EN)

Type: Book / E-book

Publisher: The Association of Siamese Architects under Royal Patronage

Book Design: art4d WORKS

Size: 215×275 mm

Pages: 96

Publication: 2025

ASA Platform Selected Materials 2025 is a newly launched initiative aimed at spotlighting innovative materials and products that are shaping the future of architecture and construction. Curated by the ASA Journal in collaboration with the ASA Platform, its mission is to introduce designers, architects, and industry professionals to outstanding materials that stand out for their design, functionality, sustainability, or technological advancement.

This publication serves as the official catalogue for the 2025 edition of the program, offering readers a comprehensive overview of the selected materials. It features in-depth stories and insights behind 14 award-winning brands that have been recognized for their excellence across a variety of categories. Through rich narratives and detailed product information, this book not only celebrates material innovation but also encourages inspiration and informed selection within the design community.

ASA Platform Selected Materials 2025 คือโครงการต่อเนื่องที่จัดขึ้นเพื่อคัดสรรและนำเสนอวัสดุและผลิตภัณฑ์ที่น่าสนใจ ซึ่งมีบทบาทสำคัญต่ออนาคตของวงการสถาปัตยกรรมและการก่อสร้าง โครงการนี้ดำเนินงานโดยวารสารอาษาและ ASA Platform โดยมีเป้าหมายเพื่อแนะนำวัสดุที่มีความโดดเด่นในด้านการออกแบบ การใช้งาน ความยั่งยืน หรือเทคโนโลยีใหม่ๆ ให้แก่สถาปนิก นักออกแบบ และผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรม

หนังสือเล่มนี้เป็นแคตตาล็อกอย่างเป็นทางการของโครงการประจำปี 2025 ซึ่งรวบรวมเรื่องราวและข้อมูลเชิงลึกของวัสดุจาก 14 แบรนด์ที่ได้รับรางวัลในสาขาต่างๆ โดยเนื้อหานำเสนอทั้งแง่มุมที่น่าสนใจและข้อมูลที่เป็นประโยชน์ พร้อมทั้งสร้างแรงบันดาลใจและส่งเสริมการเลือกใช้วัสดุอย่างสร้างสรรค์ในวงการออกแบบและสถาปัตยกรรม

Categories
Art & Culture Books

A ROCKING ROAD TO THE MOON

A ROCKING ROAD TO THE MOON

(EN/TH)

Type: E-book

Publisher: HOP – Hub of Photography

Pages: 16

Publication: 2025

Initiated from a personal experience of riding a motorcycle along Bangkok’s rough, uneven streets, this journey merges with the memory of Mittraphap Road—a symbolic route leading back to the artist’s hometown. Tada Hengsapkul, a contemporary artist known for his video works, photography, and installations, often invites viewers to engage with or immerse themselves in environments infused with a militaristic aesthetic.

In this exhibition, Tada offers a layered interpretation that steps beyond conventional boundaries. Through distorted landscapes and surreal representations, he confronts Thai society’s structural problems and inequalities, especially the state’s repeated administrative failures. His work reimagines the perpetually unfinished road as a symbolic resistance to the polished, propagandistic visions presented by the state.

“The hpargotohp reflects and teases the image of a strangely mundane appearance. Capturing happenings that invite questioning within an almost monochrome scene, these images transform into photographs that narrate the story of the friendship road. Like a postcard, a different face invites you to travel, experience together, to exist and be outside – within- between this artificial image.”

This publication for the exhibition does more than document the installation and atmospheric elements curated by the artist. It also features curatorial writing that invites ongoing dialogue—prompting readers to reflect on the aesthetic dimensions of Thailand’s perplexing sociopolitical conditions.

ริเริ่มจากประสบการณ์ส่วนตัวระหว่างขับขี่รถจักรยานยนต์เดินทางกลับที่พักบนท้องถนนที่ขรุขระในกรุงเทพมหานคร ซึ่งได้มาบรรจบกับถนนมิตรภาพในความทรงจำระหว่างเดินทางกลับภูมิลำเนาของ ธาดา เฮงทรัพย์กูล ศิลปินร่วมสมัยผู้สนใจในการสร้างสรรค์ผลงานวิดีโอ ภาพถ่าย และงานจัดวาง โดยมักเชื้อเชิญให้ผู้ชมมีส่วนร่วม หรือดื่มด่ำจมอยู่กับประสบการณ์ (immersive) ซึ่งมีความเชื่อมโยงกับสุนทรียะของสภาพแวดล้อมที่มีลักษณะทางการทหาร

ในนิทรรศการ ‘A ROCKING ROAD TO THE MOON – ยืนบนถนนคนสู้เพื่อฝัน…’ ธาดาได้ถ่ายทอดการตีความ โดยผละจากขอบเขต และตอกย้ำความสัมพันธ์เชิงปัญหา (ปัญหาเชิงโครงสร้าง ความเหลื่อมล้ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการจัดการที่ล้มเหลวของภาครัฐ) ผ่านฉากปรากฏการณ์อันบิดเบี้ยวจากการจำลองภาพถนนที่ไม่เคยสมบูรณ์แล้วเสร็จ เพื่อโต้ตอบกับทัศนียภาพโฆษณาชวนเชื่อโดยภาครัฐ

“พาภ สลับกับสะท้อน หยอกหยันภาพ ปรากฏ( กาล )แสนธรรมดาพิลึกพิลั่น บันทึกเหตุการณ์ที่อาจต้องทวนถามกับฉากภาพเกือบขาว/ดำ ซึ่งกำลังจะกลายเป็นภาพถ่ายบอกเหตุบนถนนสายสัมพันธ์ ต่างโปสการ์ดต่างหน้าเชื้อเชิญออกเดินทาง สัมผัสร่วมประสบ การณ์ ดำรงเป็นและอยู่นอก-นัย-ระนาบภาพประดิษฐ์แผ่นนี้

สิ่งพิมพ์ประกอบนิทรรศการฉบับนี้ ไม่เพียงแต่จะเรียบเรียง ภาพบรรยากาศนิทรรศการกับฉากประดิษฐกรรมโดยศิลปินเพียงเท่านั้น หากแต่ข้อเขียนจากภัณฑารักษ์ก็ชวนให้เกิดการสร้างต่อ ด้วยการกระตุ้นเตือนให้ย้อนขบคิดกับมิติเชิงสุนทรียะของสภาวะการณ์ที่ปรากฏไว้อย่างน่าฉงน

Categories
Architecture Books

Moving Architecture

moving architecture

Moving Architecture

(EN/TH)

Type: Book / E-Book

Publisher: Corporation 4d

Book Design: Corporation 4d

Size: 247.5 X 347.5 mm

Pages: 24

Publication: 2000

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 นักออกแบบและศิลปินจำนวนกว่าเจ็ดสิบคนจากหลากหลายประเทศ ได้เริ่มต้นการเดินทางล่องแม่น้ำเจ้าพระยา เพื่อสร้างเมืองรูปแบบใหม่ เมืองที่มีชีวิตในยามค่ำคืน สลายตัวไปในยามเช้า และเกิดขึ้นใหม่ในแต่ละจุดจอด นี่คือโปรเจกต์เชิงทดลองที่ชื่อว่า City of Water: Bangkok Water Exploration 1999 ที่จัดขึ้นโดยคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ร่วมกับโนเกีย (ประเทศไทย) และ art4d

City of Water ไม่ใช่แค่เรื่องของสถาปัตยกรรม หากแต่เป็นการทำงานร่วมกันในการสร้างพื้นที่ การเดินทางและหลอมรวมวัฒนธรรม และการยอมรับความไม่แน่นอน มันคือช่วงเวลาที่หายากซึ่งจินตนาการ การด้นสด และสิ่งแวดล้อมทางกายภาพหลอมรวมกันเป็นเรื่องราวที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา โครงการนี้จึงไม่ใช่เพียงบันทึกเหตุการณ์ แต่คือการพินิจพิจารณาถึงชุมชน ความไม่ยั่งยืน และศักยภาพของสถาปัตยกรรมในฐานะประสบการณ์ที่มีชีวิตและเคลื่อนไหวได้

หนังสือฉบับพิเศษนี้ มี ดร. รชพร ชูช่วย เป็นบรรณาธิการรับเชิญ และเผยแพร่โดย art4d ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2543 รวบรวมบทความและข้อคิดที่เกิดขึ้นจากโครงการ ไม่ว่าจะเป็นการสำรวจแนวคิดเกี่ยวกับ Mobile Architecture บันทึกจากการเดินทาง งานออกแบบเชิงทดลองต่าง ๆ รวมถึงบทสัมภาษณ์พิเศษกับ Ettore Sottsass

 

In December 1999, seventy designers and artists from around the world embarked on a journey up the Chao Phraya River, creating a new kind of city—one that came alive only at night, dissolved by morning, and was reborn with each stop. This was City of Water: Bangkok Water Exploration 1999, a groundbreaking project organized by the Faculty of Architecture, Chulalongkorn University, in collaboration with Nokia (Thailand) and art4d.

City of Water was never just about architecture. It was about the collective act of creating space, navigating cultural collisions, and embracing the unpredictable. It captured a rare moment where imagination, improvisation, and the physical environment merged into a fluid, ever-changing narrative. What emerged is more than a record of events—it is a meditation on community, ephemerality, and the potential of architecture as a living, moving experience.

Guest edited by Rachaporn Choochuey and released by art4d in April 2000; this special publication brings together a selection of writings and reflections from the project. It features theoretical explorations of architecture in motion, travel diaries, documentation of the experiments, and a special interview with Ettore Sottsass.

Categories
Magazines

ASA Outbound

The ASA Journal
January-February 2025
Outbound

(TH / EN)

Type: Book / E-book

Publisher: The Association of Siamese Architects under Royal Patronage

Book Design: art4d WORKS

Size: 215×275 mm

Pages: 80

Publication: 2025

The Outbound issue of the ASA Journal emerges from a context of cross-border architectural practice. It seeks to capture the present moment through the lens of Thai architects working internationally, whose projects showcase design acumen and reveal the evolving role of architecture beyond cultural representation. The featured works encompass a diverse array of building typologies: a private residence in Phnom Penh by EKAR Architects; a solar farm facility in Vietnam by Openbox Group; a commercial building in the heart of Manila by the Department of Architecture; a museum embedded within a shopping complex in Hefei by HAS Design and Research; and the Thai Pavilion for the World Expo Osaka 2025 by Architects 49. 

This issue also includes conversations with firms such as Habita Architects, recognized for their hospitality projects across multiple countries—and CO Temporary Architects, an emerging practice beginning to establish its presence beyond Thailand’s borders.

วารสารอาษาฉบับ Outbound ถ่ายทอดถึงสถาปัตยกรรมโดยสถาปนิกไทยที่สร้างในต่างประเทศ ณ ห้วงเวลาปัจจุบัน ที่นอกจากจะโชว์ศักยภาพความสามารถของสถาปนิกไทย ยังสะท้อนถึงบทบาทของสถาปัตยกรรมในมิติอื่น ๆ นอกเหนือจากความเป็นเครื่องมือทางวัฒนธรรมหรือไม่ ผลงานในเล่มประกอบด้วยประเภทสถาปัตยกรรมที่หลากหลาย ทั้งบ้านพักอาศัยในพนมเปญโดย EKAR Architects อาคารโซล่าร์ฟาร์มในเวียดนาม โดย Openbox Group อาคารพาณิชยกรรมโดย Department of Architecture ในกรุงมนิลา พิพิธภัณฑ์ ในศูนย์การค้าเมืองเหอเฟย โดย HAS Design and Research และอาคารศาลาไทยใน World Expo Osaka 2025 โดย Architects 49

ในเล่มยังมีบทสนทนากับบริษัทสถาปนิกที่ฝากผลงานการออกแบบโครงการประเภทโรงแรมรีสอร์ทไว้ ในหลายประเทศอย่าง Habita Architects และสถาปนิกรุ่นใหม่ CO Temporary Architects ที่เริ่มมีผลงานในต่างประเทศบ้างแล้ว

Categories
Magazines

ASA Lanna Vernacular

Lanna Vernacular

The ASA Journal
November - December 2024
Lanna Vernacular

(TH / EN)

Type: Book / E-book

Publisher: The Association of Siamese Architects under Royal Patronage

Book Design: art4d WORKS

Size: 215×275 mm

Pages: 80

Publication: 2024

The definition of vernacular architecture has evolved far beyond its initial characterization, often described as a product of local wisdom passed down through generations without professional architects’ involvement or known as architecture without architects. Nowadays, vernacular architecture has increasingly become a design approach many professional architects embrace, and the relationship between vernacular architecture and its contextual environment continues to be strongly understood. The Lanna architects, in particular, stand out when addressing this subject. The interpretation, use of language, design elements, and architectural creative processes may vary in each architect’s work. Yet, it is interesting and remains to be explored if there are common threads connecting them.

In this issue of the ASA Journal, we look into the origins and evolution of the definition of “Lanna Vernacular Architecture” and present design works by new generation architects from the northern region. Housescape Design Lab, 1922 Architects, Hanabitate Architects, Jaibaan Studio, and Homesook Studio.
These architects interpret the language, elements, and techniques of Lanna vernacular architecture within the contemporary context, reflecting a diverse range of styles across various types of work and each studio’s unique design approach. In addition, this issue interviews Yangnar Studio, one of the design studios that significantly promotes local wood-working traditions in collaboration with a network of architects and designers in the region. The journal also features a conversation with Soft Architect, a group of new-generation architects from Phitsanulok.

 

ทุกวันนี้ คำนิยามของสถาปัตยกรรมพื้นถิ่น เป็นมากกว่าเรื่องของภูมิปัญญาท้องถิ่นที่ถ่ายทอดส่งต่อกันมา โดยไม่มีสถาปนิกมืออาชีพออกแบบ เพราะในปัจจุบันนี้ เราจะเห็นว่าสถาปัตยกรรมพื้นถิ่น เป็นหนึ่งในแนวทางการออกแบบของหลายสถาปนิกวิชาชีพมากขึ้น และความสัมพันธ์ของสถาปัตยกรรมพื้นถิ่นกับบริบทของพื้นที่นั้น ๆ ยังคงยึดโยงกันอยู่ในความเข้าใจทั่ว ๆ ไป โดยสถาปนิกจากภูมิภาคล้านนา น่าจะมีความโดดเด่นมาเป็นอันดับต้น ๆ เมื่อนึกถึงประเด็นด้านนี้ ซึ่งการตีความ การเลือกใช้ภาษา องค์ประกอบทางการออกแบบ และกระบวนการสร้างสรรค์ทางสถาปัตยกรรมอาจมีความหลากหลายต่างกันไป หรือยังคงมีสิ่งใดเป็นจุดร่วมกันหรือไม่

“พื้นถิ่นล้านนา” (Lanna Vernacular) ธีมของวารสารอาษาฉบับนี้ เป็นการสำรวจที่มาที่ไปของนิยามและวิวัฒนาการ “สถาปัตยกรรมล้านนา”
และนำเสนอผลงานออกแบบสถาปัตยกรรมในภาคเหนือโดยสถาปนิกรุ่นใหม่ในภูมิภาค ที่มีการตีความ ภาษา และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม ตลอดจนเทคนิคการก่อสร้างสถาปัตยกรรมพื้นถิ่นล้านนาในบริบทของปัจจุบัน ที่ต่างกันไปในเนื้อหางานประเภทต่าง ๆ และสไตล์ของสถาปนิกแต่ละสตูดิโอ ได้แก่ Housescape Design Lab, 1922 Architects, Hanabitate Architects, ใจบ้าน สตูดิโอ และ โฮมสุขสตูดิโอ นอกจากนี้ ยังมีบทสนทนากับยางนาสตูดิโอ หนึ่งในสตูดิโอออกแบบที่มีบทบาทสำคัญในการขับเคลื่อนงานช่างไม้ ในท้องถิ่นร่วมกับเครือข่ายสถาปนิกนักออกแบบในภูมิภาค และบทสัมภาษณ์ Soft Architect อีกหนึ่งกลุ่มสถาปนิกรุ่นใหม่จากจังหวัดพิษณุโลกอีกด้วย

Categories
Magazines

ASA Urban Architecture

The ASA Journal
September - October 2024
Urban Architecture

(TH / EN)

Type: Book / E-book

Publisher: The Association of Siamese Architects under Royal Patronage

Book Design: art4d WORKS

Size: 215×275 mm

Pages: 80

Publication: 2024

The United Nations projects that by 2050, 70% of the global population will live in urban areas. In the coming years, many cities worldwide will grow into mega-cities—urban areas with more than 10 million inhabitants. To meet the needs of these growing populations, cities must prepare for infrastructure improvements, provide essential urban services, and design buildings and spaces that can accommodate higher densities, manage increased consumption and energy use, and create inclusive environments that cater to people of all ages and potentially more diverse ethnicities. Many cities prioritize the well-being of their residents and strive to create harmonious interactions between people, nature, and other organisms.

“Urban Architecture” plays a crucial role in fostering economic growth, elevating the quality of life, and compensating for potential losses in the digital era, such as diminished social interactions or the absence of natural spaces for relaxation. Examples include the design of skyscrapers with rooftop gardens, architecture that preserves the identity of neighborhoods, hotels that not only welcome visitors but also embrace local people and activities, markets that foster casual gatherings, resource exchange across different professional groups, and office buildings that are seamlessly connected to urban transit. These are all examples of urban architecture showcased in this edition of the ASA Journal. Additionally, the issue invites a discussion with Somdoon Architects about the relationship between urban architecture and an interview with Full Scale Studio from Chiang Mai.

 

จากข้อมูลขององค์การสหประชาชาติ มีการคาดการณ์ไว้ว่า ภายในปี 2593 ประชากรโลก 7 ใน 10 คนจะอาศัยอยู่ ในเขตเมือง โดยในอนาคตอันใกล้นี้หลายเมืองทั่วโลกกำลังจะกลายเป็นมหานครขนาดใหญ่ (Megacity) หรือเมืองที่มีประชากรมากกว่า 10,000,000 คน ในฉากทัศน์ดังกล่าว ทำให้ทุกเมืองต้องเตรียมการด้านสาธารณูปการ การบริการที่ดี และให้ความสำคัญกับการออกแบบเตรียมพร้อมรับมือกับความหนาแน่น อัตราการบริโภค ตลอดจนการใช้พลังงานที่สูงขึ้น รวมไปถึงการออกแบบที่รองรับกลุ่มคนหลายวัย และอาจรวมถึงเชื้อชาติที่หลากหลายมากขึ้น ในหลายเมืองไม่เพียงแต่คำนึงถึงความเป็นอยู่ของมนุษย์เท่านั้น หากยังใส่ใจถึงการอยู่ร่วมกันกับธรรมชาติ และสรรพสิ่งมีชีวิตอื่น ๆ อีกด้วย

“สถาปัตยกรรมเมือง” จึงมีความสำคัญเป็นอย่างมาก ที่ไม่เพียงรองรับการขับเคลื่อนทางเศรษฐกิจ แต่ต้องส่งเสริมคุณภาพชีวิตที่ดี และทดแทนสิ่งอื่น ๆ ที่อาจจะเริ่มสูญหายไปในสังคมดิจิทัล เช่น ปฏิสัมพันธ์ทางสังคม หรือพื้นที่ธรรมชาติสำหรับการพักผ่อนหย่อนใจ การออกแบบอาคารสูงกับสวนลอยฟ้า สถาปัตยกรรมกับการรักษาอัตลักษณ์ย่านเดิมที่เผชิญการเปลี่ยนแปลง โรงแรมที่ไม่เพียงต้อนรับคนต่างถิ่นแต่พร้อมโอบรับผู้คนและกิจกรรมภายในย่าน ตลาดสำหรับการพบปะสังสรรค์ แลกเปลี่ยนทรัพยากรของคนหลายกลุ่มอาชีพแบบเป็ นกันเอง หรืออาคารสำนักงานที่เชื่อมโยงกับการสัญจรในเมือง เหล่านี้คือตัวอย่างผลงานออกแบบสถาปัตยกรรมเมือง ที่นำเสนอไว้ในวารสารอาษาฉบับนี้ รวมถึงบทสนทนาเรื่องแนวคิดการออกแบบสถาปัตยกรรมและเมืองกับ Somdoon Architects และ Full Scale Studio จากเชียงใหม่

Categories
Magazines

ASA Old and New

asa old and new

The ASA Journal
July - August 2024
Old and New

(TH / EN)

Type: Book / E-book

Publisher: The Association of Siamese Architects under Royal Patronage

Book Design: art4d WORKS

Size: 215×275 mm

Pages: 80

Publication: 2024

As time advances and societal demands change, despite the constraints of physical locations and resources. In light of environmental concerns, demolishing buildings may not always be the optimal solution; constructing new buildings is not inherently the answer. The lifestyles, narratives, and ideologies embodied in architecture from many epochs retain allure and signify memories that transcend not only the individual or familial experiences, but also the collective memories of cities and their inhabitants.

The main focus of this issue of the ASA Journal, “Old and New,” showcases projects by Less Architects, Physicalist, SUBPER, Integrated Fields, and Plan Architect. These works entail converting areas such as offices into museums, residences into showrooms, and galleries or offices, modifying materials, retaining the existing building shells, and augmenting the historical buildings through many complex methods. This method can aid in revitalizing the structures, urban environment, and ambiance they occupy. The issue includes features on ASA Professional and Studio, showcasing dialogues with architects from EKAR Architects and Design In Motion, who have engaged in numerous projects examining the interplay between historical and contemporary architecture.

 

เมื่อเกิดการเปลี่ยนผ่านของเวลา ความต้องการของสังคมปรับเปลี่ยนไป ในขณะที่พื้นที่ทางกายภาพและทรัพยากรยังคงมีจำกัด รวมทั้งการคำนึงถึงประเด็นในด้านสิ่งแวดล้อม การทุบทำลายอาคารแล้วสร้างใหม่อาจไม่ใช่คำตอบเสมอไป อีกทั้งวิถีชีวิต เรื่องราว ความคิด จากแต่ละช่วงเวลาที่สะท้อนผ่านสถาปัตยกรรมแต่ละยุคสมัย ก็ยังคงมีเสน่ห์ และเป็นความทรงจำที่อาจไม่ใช่แค่เพียงของเฉพาะบุคคลหรือครอบครัวใดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเป็นความทรงจำของเมืองและผู้คนในเมืองด้วยเช่นกัน

ใน “Old and New” ธีมหลักของวารสารอาษาฉบับนี้ นำเสนอผลงานออกแบบเนื้อหาและรูปแบบของสถาปัตยกรรมโดย Less Architects, Physicalist, SUBPER, Integrated Fields, และ Plan Architect การให้ชีวิตใหม่กับอาคารในบริบทโครงสร้างเดิม มีทั้งการปรับเปลี่ยนรูปแบบการใช้สอยจากสำนักงานเป็นพิพิธภัณฑ์ จากบ้านเป็นโชว์รูม แกลเลอรี หรือสำนักงาน และการปรับเปลี่ยนทั้งในเชิงเปลี่ยนวัสดุใหม่ คงวัสดุเปลือกอาคารเดิม และเสริมโครงสร้างของอาคารเก่า ที่มีความท้าทายในรูปแบบที่หลากหลาย โดยภายในเล่มยังมีส่วนของ ASA Professional และ Studio ในการสนทนากับสถาปนิก Ekar Architects และ Design In Motion ที่มีการทำงานกับความเก่า-ใหม่ของสถาปัตยกรรมอยู่หลายผลงานด้วยกัน

Categories
Magazines

ASA RECAP 2021-2024

The ASA Journal
May-June 2024
RECAP 2021-2024

(TH / EN)

Type: Book / E-book

Publisher: The Association of Siamese Architects under Royal Patronage

Book Design: art4d WORKS

Size: 215×275 mm

Pages: 80

Publication: 2024

This special issue of the ASA Journal compiles and summarizes architectural works from various projects published in the journal from May-June 2021 to March-April 2024, which the Association of Siamese Architects under Royal Patronage has had published through the ASA Journal and the ASA Platform. These platforms are crucial for disseminating innovative ideas and advancements in the field of architecture in Thailand. This special edition is delighted to showcase nearly one hundred exceptional recent projects, categorized by building type and organized by completion year from 2017 to 2024. A hyperlink to the complete article in the ASA Journal is also provided to help readers facilitate the acquisition of supplementary information.

This issue includes an introduction written by Jenchieh Hung and Kulthida Songkittipakdee, which explores the evolution of contemporary architecture in Thailand from the historical crisis period to its response to the rapidly changing landscape today. Following the Asian financial crisis of 1997, the Thai government began to support the creative industry, leading to a revival in architectural design that integrates local resources and cultural heritage. This article discusses the evolution of contemporary architecture in Thailand, categorizing the key characteristics of Thai architects’ approaches to create a unique identity while facing the complexities of the new context.

วารสารอาษาฉบับพิเศษนี้ เป็นการรวบรวมผลงานสถาปัตยกรรมโครงการต่าง ๆ ที่ได้รับการตีพิมพ์ ในวารสารอาษาตั้งแต่ฉบับพฤษภาคม-มิถุนายน 2564 จนถึงฉบับมีนาคม-เมษายน 2567 ซึ่งสมาคมสถาปนิกสยาม ในพระบรมราชูปถัมภ์ ได้มีโอกาสเผยแพร่ผลงานโครงการเหล่านี้ผ่านวารสารอาษาและ ASA Platform ซึ่งเป็นหนึ่งในสื่อสำคัญในการสื่อสารแนวคิดและพัฒนาการของสถาปัตยกรรมในประเทศไทย วารสารอาษาฉบับนี้ ได้นำเสนอผลงานทั้งหมดเกือบร้อยโครงการนี้อีกครั้งหนึ่ง โดยนำมาเรียบเรียงและจัดเป็นหมวดหมู่ใหม่ตามปีที่ก่อสร้างแล้วเสร็จ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2560 ถึง 2567 โดยที่ข้อมูลสรุปของแต่ละโครงการมีลิงก์ ไปที่บทความเต็มในวารสารอาษาเพื่อความสะดวกในการสืบค้นข้อมูลเพิ่มเติมอีกด้วย

ในเล่มยังมีบทความ ซึ่งเขียนโดย เจอร์รี่ หง และกุลธิดา ทรงกิตติภักดี สำรวจวิวัฒนาการของสถาปัตยกรรมร่วมสมัยของไทยตั้งแต่ช่วงวิกฤตทางประวัติศาสตร์ ไปจนถึงการตอบสนองกับความท้าทายในภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในปัจจุบัน หลังจากวิกฤตการเงินที่เกิดขึ้นในเอเชียในปี พ.ศ. 2540 รัฐบาลไทยได้เริ่มสนับสนุนอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ ทำให้เกิดการฟื้นฟูในด้านการออกแบบสถาปัตยกรรมที่ผสมผสานทรัพยากรท้องถิ่นและมรดกทางวัฒนธรรม บทความนี้กล่าวถึงวิวัฒนาการงานสถาปัตยกรรมร่วมสมัยในประเทศไทย โดยจัดกลุ่มลักษณะสำคัญของแนวทางที่สถาปนิกไทยใช้ในการออกแบบ การสร้างเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในขณะที่ต้องเผชิญกับความซับซ้อนของการออกแบบในยุคใหม่

Categories
Architecture Books

Month of Photography

MONTH OF PHOTOGRAPHY

(FR/EN/ TH)

Type: Book

Publisher: Corporation 4d

Book Design: Corporation 4d

Size: 247.5 X 347.5 mm

Pages: 32

Publication: 2001

ในเดือนพฤศจิกายนปี 2001 กรุงเทพฯ ได้เป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการ “เดือนแห่งการถ่ายภาพ” ซึ่งนำเสนอภาพถ่ายหลายร้อยภาพจากคลังงานของพิพิธภัณฑ์ถ่ายภาพยุโรป โดยเน้นไปที่ประวัติศาสตร์การถ่ายภาพในปารีสหลังสงครามและการถ่ายภาพแฟชั่น งานนี้ยังมีแกลเลอรีเอกชนและสถาบันต่างๆ ของไทยร่วมแสดงผลงานด้วย หนังสือพิเศษเล่มนี้ผลิตและจัดพิมพ์โดย art4d ร่วมกับสมาคมฝรั่งเศส กรุงเทพ และสถานทูตฝรั่งเศส เพื่อส่งเสริมการสนทนาระหว่างศิลปินฝรั่งเศสและนักสร้างสรรค์ของไทย

In November 2001, Bangkok hosted the “Month of Photography” exhibition, which featured hundreds of photos from the European Photography Museum’s broad holdings, focusing on postwar Paris photography history and fashion photography. The event also brought together private galleries and Thai institutions to present photographic work. This special book was produced and released by art4d in partnership with the Alliance Franchise and the French Embassy to promote conversation between French artists and Thai creatives.